上官婉儿和她的山水诗 若铿锵玫瑰闪亮在唐诗长河【2】

　　首先，“健举”诗风勃兴。初唐的诗人还大多摆脱不了江左南朝文人轻艳纤弱的萎靡之风。婉儿倡导的“健举”之风，有力改变了江左诗风。所谓“健举”就是诗中要有“词气”，指诗中表达的气韵风格是否阳光朗健，昂扬向上。婉儿以自己的诗文引起当时宫廷诗人的争相效仿，引导他们直接面对具体的场景，注重气势，渲染气氛，开阔了宫廷诗人的视野。“驻跸怀千古，开襟望九州。四山缘塞合，二水夹城流。”（《驾幸三会寺应制》）她的应制诗，也真实刻画了长安三会寺周围的山水形胜：要塞名关，有四山相拥，倍增威猛之气；形胜之地，因两河环抱，又添灵动秀色。这首诗写出了大唐气派、盛世气象，以及诗人春风得意的真实感受。深受婉儿影响的后来诗人不在少数，他们在追求词彩、藻饰的同时，更重诗文之“气”，诗歌创作由重词藻向重气势转变。这样一直到了盛唐，诗人们更是在流美的气韵中，壮大的诗境里，表现盛唐气象和情怀。李白的“豪放”诗就是“健举”诗风的承继与弘扬，他的著名山水诗《望天门山》：“两岸青山相对出，孤帆一片日边来。”傲岸蒸腾之气溢于言表。与婉儿的“四山缘塞合，二水夹城流”如出一辙，可谓节律一致，笙磬同音，婉儿的诗作因简约而更显古意，启蒙了盛唐阔达的审美观念。

　　其二，诗文内容一新。这时皇家园林扩大，私家游园增多，皇家与诗人生活世俗化。上官婉儿描写林泉风景，忘情山水之中，体察自然入微，颇有清新可观之句，“风声”“水流”也在她的笔下风生水起：“石画妆苔色，风梭织水文。”“水中看树影，风里听松声。”“风篁类长笛，流水当鸣琴。”上官婉儿的诗作尝试在山水自然景物中更多地融入人的感情和个性，倡导更多地走进自然，贴近自然，体验自然之胜和山水之美。因此更多的宫廷诗人挣脱六朝余续，崇尚诗歌内质的蓬勃朝气，清新的文风扑面而来。

　　其三，律诗体制形成。婉儿及其宫廷诗人为律诗体制的形成做出了重要的贡献。张说在《唐昭容上官氏文集序》中强调“七声、律吕、巧辞、工文”在婉儿诗歌中的作用，这一诗文创作观正是婉儿倡导并实践的。“烟霞问讯，风月相知。”“山林做伴，松桂为邻。”“霞窗明月满，涧户白云飞。”“馀雪依林成玉树，残霙点岫即瑶岑。”这种对仗、互文、铺排和格律、音韵的运用，体现出一种结构性体验和声乐美。于是宫廷诗人开始关注格律，莫不在格律和遣词用语方面精心揣摩，这样就使对偶、声律的技巧愈益成熟，并得到广泛的运用。郑振铎曰：“律诗时代的成立，她是很有力于其间的”。

　　上官婉儿的大量诗文已经看不到了，但《大唐才女上官婉儿诗集》从中采撷的奇葩，足以与名家大师相媲美，其所倡导的华美形式和明快的声韵，若铿锵玫瑰，永远闪亮并回响在唐诗的长河里。

(来源:光明日报)