一個從業人員超過三百萬的新興職業生態調查——

　　我們為什麼要跳街舞

　　翻滾、位移、踢腿、律動……盡管已經轉向幕后工作很多年，劉震宇每周都會約上幾位街舞隊友，找個場地，跳上幾段街舞。這是一群跳街舞接近20年的“老炮兒”，他們覺得，任何時候都要繼續跳舞，這早已是生命的一部分。

　　20年來，劉震宇經歷過不被理解的痛苦和尷尬，收獲了街舞帶來的快樂，見証著街舞從小眾逐漸走向大眾化的過程。現在，他也有了一個組織賦予的身份——安徽街舞聯盟秘書長。

　　眼下，劉震宇正通過組織開展選拔比賽、公益扶貧、技術培訓等活動，向青少年傳授街舞技巧和文化理念。隻要聽到街舞音樂，看到孩子們跳街舞，他就立刻覺得熱血沸騰，仿佛回到了那段青春歲月。

　　街舞源起於上世紀60年代的美國，上世紀80年代中期，街舞登陸中國，最先在北京、上海、廣州等大城市流行。近年來，隨著各界的重視和街舞文化的普及，街舞社會影響力不斷攀升。

　　據統計，目前我國街舞從業人員已超300萬，輻射人群近千萬，大部分是青少年。相關從業者每年組織文化交流、專業賽事等活動近萬場。

　　曾經，街舞一度被誤解，跳街舞的年輕人曾被打上“叛逆”“壞孩子”等標簽，職業化道路上種種艱難困苦也在考驗著每一位年輕的舞者。多年來，在街舞這個行業裡，有人失敗了，也有人堅持了下來。

　　他們為什麼如此熱愛街舞，街舞到底帶來了什麼？近日中國青年報·中國青年網記者走進了這個新興青年群體。

　　街舞青年正在街舞比賽中斗舞。受訪者供圖

　　兩天跳了24場舞，隻為夢想

　　2007年，17歲的胡霄飛來到合肥，在一所職業院校就讀，他自學街舞，參加學校表演。20歲畢業時，他找到一份維修電線杆的工作，沒幾天就把工作辭了，他覺得自己還是想跳舞。

　　因為曾拿過學校比賽的冠軍，胡霄飛去了一家職業舞房，被安排在舞房打雜、掃地，與其他5個人一起住在一間十幾平方米的簡易宿舍裡。狹小的空間裡堆滿了雜物，但大伙兒每晚還是會很開心地討論舞蹈技術。

　　那段時間，胡霄飛經常去小鄉鎮的開業慶典，在很破的舞台上表演。一跳一整天，6支舞，能收到80到100元的酬勞。“有一次刮大風，背景布被刮倒，砸在自己身上，腿直接卡進舞台的窟窿……”

　　“這邊跳著舞，旁邊就是小商小販賣東西，環境很糟。這場剛結束，馬上換衣服去趕下一場。”胡霄飛也很無奈，他覺得，自己是迫於生計。他不願意伸手向家裡要錢，也不敢要錢。

　　“我們跳舞時，戴著很夸張的頭巾，有人覺得我們像混混。其實他們不知道，跳舞的人都很單純，我們隻知道跳舞。”胡霄飛甚至覺得，自己隻要能吃飽飯，把舞蹈練好，其他都無所謂。

　　2010年，胡霄飛離開舞房，來到一家酒吧跳舞。夜裡跳，早上睡覺，下午出去零散帶課，最累的時候，他兩天跳了24場舞，最后連站都站不起來，腰太疼了。

　　那時，胡霄飛租住在樓梯道裡隔出來的房間，僅有的家具就是一張床和一個床頭櫃，看不見太陽。餓了就去小攤吃一碗餛飩，一年得搬家七八次。

　　與胡霄飛相比，劉震宇最大的壓力來自家庭的反對。他自小學習器樂，在省藝校上學時愛上了街舞。聽說他以后想走這條路，父母火冒三丈：“你再跳這個舞，以后我們什麼都不會給你，你是不會有出息的。”

　　2006年，劉震宇在一場斗舞比賽中拿了冠軍，受聘到一家專業舞社教跳舞。之后，他更加拼命地練習，參加比賽取得的好成績，堅定了他將街舞當作事業的信心。

　　然而，2007年的一次意外，讓他左腿脛骨、腓骨斷裂。在醫院拍完片子，劉震宇問醫生，自己以后還能不能跳舞，醫生說：“能走路就不錯了！”

　　那一刻，他眼淚就流了出來，從那以后他天天哭，“這麼喜歡的東西一下子就沒了”。

　　劉震宇被送回老家康復治療，在床上躺了半年。他每天都要鍛煉右腿和手臂力量，做俯臥撐、倒立等動作，復習一些基礎技巧，熟悉舞蹈感覺。

　　“世界上有很多優秀的舞者單腿跳舞，他們行，我也行！”康復期，他一直沒有放棄訓練。一年后，劉震宇可以實現一隻腿主跳，一隻腿輔助，還獨創出屬於自己的舞蹈風格，在比賽中依舊取得了好成績。

　　街舞公益課堂活動。受訪者供圖

　　街舞也是一種社交

　　“自己喜歡聽歌，享受音樂律動。我覺得其他的運動不像街舞那麼自由，可以無限創造動作，永遠不會覺得枯燥，一直有新鮮感。”在合肥一家媒體工作的張曉夢(化名)跳街舞五年了，每天6點下班后，她會一直跳到夜裡11點。

　　張曉夢介紹，舞社裡除了以跳舞為業的人，還有很多業余愛好者，大家相處很愉快，自己有一種社交歸屬感。“舞社裡有律師、公務員、幼師、銷售等各種職業的人，大家因為跳舞聚在一起，在街舞中有所收獲，不是指金錢，而是一種精神上的收獲”。

　　張曉夢還認為，作為上班族，跳舞可以放鬆自己，讓生活更有趣。“上學時只是跳著玩，現在可以做兼職老師，掙的錢可以用來外出學習，這是一個良性循環的過程”。

　　平時，張曉夢會主動去上網查詢、詢問圈內人士，以了解街舞文化。“文化是舞蹈的一部分，不了解文化就談不上了解街舞。當下，街舞所代表的嘻哈文化越來越流行、時尚，被大眾所接受。”隻要不耽誤上班，張曉夢就會出去參加比賽，她覺得比賽也是一種交流，能感受到自己的進步。

　　從事物流運輸工作的張宜生每天都會在朋友圈分享街舞小視頻。“上初中時，我就讓家人幫我報街舞班。高中時，我就想著大學要學街舞。大學開學第一天，我就在學校裡找街舞社”。

　　跳了5年街舞，不僅技藝在進步，張宜生覺得自己的性格也發生了變化。“跳舞需要在別人面前展現自己，可以讓人變得自信，不再內向，也間接鍛煉了社交能力”。

　　“街舞帶給自己的東西很多，隻有享受在其中的人才能體會。”工作后，張宜生還是堅持每天跳舞。雖然每天晚上九十點下班，他還是會去舞房跳一會兒，哪怕是一個小時，也很滿足。“這就是對街舞的執念”。

　　讓街舞變得陽光起來

　　“以前，把家裡桌子椅子挪開，就開始學習跳街舞。”2002年，鄧海涵第一次接觸街舞，就意識到自己已經選好了未來的路，甚至不想高考。“舞房的人都趕我走，不讓我進門，讓我把高考考完，再來跳舞”。

　　后來，鄧海涵考上了專科，但是沒去讀。2006年年初，他走上職業舞者道路，但是比賽、食宿、報名都要花錢，他卻沒有經濟來源，隻好跑去服裝店上班，邊打工邊跳舞。

　　“像別人說的那樣，自己確實叛逆過，不愛聽家長說的話。剛接觸街舞那幾年，我覺得自己和別的孩子‘不太一樣’，除了穿著打扮，更多的是追求無拘無束的狀態，不願意接受管教。”鄧海涵回憶，很多伙伴都覺得，跳街舞的人很新潮，也很有面子。“總之，就是與眾不同”。

　　“不過街舞讓我學會堅持，我要把這個東西弄懂、弄透，必須要鑽下去。”這種堅持，讓鄧海涵看見了陽光。

　　“當街舞被更多人認識時，我們需要傳播更多正能量，編創更多中國特色文化的街舞作品，用中文流行歌曲配樂，或者加入中國元素，比如戲曲、武術。”除了跳舞，有時候鄧海涵也在思考，如何讓別人可以看到街舞中的中國色彩，讓街舞成為一張文化名片。“這不是一件容易的事，首先年輕街舞人需要堅持，要真正了解街舞和中國文化”。

　　這些年的經歷也讓鄧海涵意識到，培養街舞人的社會責任感很重要。很多年輕舞者對於人際交往、社會法則都還不太熟悉，“街舞從業者能接觸很多年輕人，你能向他們呈現多少關於街舞的內涵，是你本身的綜合素質所決定的。比如一個人舞跳得非常棒，但是大字不識一個，他可能沒辦法做好推廣和傳承。”鄧海涵說。

　　近年來，互聯網的發展也推動了街舞文化的傳播和普及。2018年，網絡綜藝《這！就是街舞》等節目一經播出，引爆全民討論街舞的熱潮，節目中出現的新名詞“震感舞”“地板舞”被年輕人所熟知。

　　“現在街舞發展態勢很好，希望社會各界都能看到街舞青年積極陽光、朝氣蓬勃的一面，也希望更多熱愛街舞的青年能走上更大舞台。”鄧海涵說。

　　街舞能當飯吃嗎

　　2005年，17歲的張博成來到合肥一個舞團學習，一學就是5年。他覺得，自己要做點事情，“給家裡人一個交代”。2012年，他向家裡要了1萬塊錢，和一個舞團合伙人在學校外開了一家工作室。

　　“其實就是租了學校旁邊一間50多平方米的門面，掙不了幾個錢，夠自己生活，也讓自己和朋友能有個練舞的地方，順便收點學費填平房租。”張博成說。

　　那時候，他和朋友一起到學校裡面發傳單，去大學裡免費表演。“給10個人發傳單，最多有兩三個人來報名，都是大學生，一學期20多節課，最多收費400多元”。

　　2015年，因為生意慘淡，張博成的工作室倒閉了，利用暑假，他在十幾家舞蹈機構教課，還上之前的欠債和虧損。

　　后來，張博成又在另一所學校對面重新開了一家培訓機構。他義務去學校社團上推廣課，給學生表演，教學生比賽技巧。他覺得，做這些並不是為了宣傳自己，就是想帶動更多年輕人學習街舞。

　　2013年以后，街舞培訓機構越來越多，張博成也積累了很多經營的經驗。2016年，他重整旗鼓，新開了一間300多平方米的培訓機構。

　　“以前的工作室裡，隻有木地板、鏡子、音響。現在，文化牆、舞蹈教室等硬件設施一應俱全，舞蹈培訓也規范化、體系化、垂直化。”張博成覺得自己成了一名真正的街舞“主理人”。

　　在街舞行業，常見的“主理人”是指運營並管理街舞培訓機構的人，根據業內分工，還有街舞賽事助理人、街舞媒體主理人、街舞文化產業主理人、街舞影像團隊主理人等。

　　“招生對象很多是小學生，把小孩教好了，讓家長看到孩子的自信陽光，是自己的使命。”在張博成看來，學街舞的人越來越年輕化，自己的責任重大。

　　“對於主理人來說，教學是根本，是街舞推廣的重要環節。隻要把教學做好，口碑就會好，街舞培訓行業也會越來越好。”張博成表示，自己會一直將街舞培訓做下去。

　　成為街舞“主理人”是很多街舞青年最理想的職業選擇。然而在網絡上，有很多人認為，“跳街舞是吃青春飯，不是長期穩定的職業”。劉震宇對此並不認同。

　　“街舞是有生命線的，從學習跳舞到參加比賽，再到培訓機構老師，到賽事評委，到機構主理人，職業舞者可以一步一步成長。現在行業發展越來越好，機會也越來越多，也可以橫向發展一些相關文化產業。”劉震宇說。

　　“對於年輕舞者來說，首先技能和本領要過硬，才能在行業裡立足，不然可能連生活費都掙不來。”鄧海涵則認為，漫長的職業道路上，年輕的舞者需要為自己投資更多，不僅僅是金錢，還有時間和精力。

　　他感慨，能真正堅持下來的，一定是對這個行業極度熱愛的人。

　　“跳街舞，能否考大學？”劉震宇時常會接到家長的咨詢。據他介紹，中國舞蹈家協會街舞委員會推出了街舞考級制度，這讓學員有了一定的參照體系。但是，國內普通高校和藝術類院校中，專門開設街舞專業和街舞方向的還很少，如果高校能夠從普及街舞藝術教育出發，為熱愛街舞的學生開辟暢通的學歷晉升通道，那麼街舞會與民族舞、芭蕾舞一樣，成為學生升學的專業目標。

　　從單打獨斗到找到“組織”

　　2009年，鋼板拆除，劉震宇的腿差不多康復了。養傷期間，他重新思考了自己的未來。之后，他組建了安徽霹靂舞聯盟，希望為熱愛跳舞的青年搭建一個相互交流的平台。

　　2013年，讓劉震宇和同行感到振奮的是，中國舞蹈家協會街舞委員會成立了，“協會對整個街舞群體有很大的促進作用，行業正規了，跳舞愛好者找到清晰的組織構架，大家能夠把跳舞當成事業來干，街舞也慢慢開始市場化了。”作為協會下屬的安徽街舞聯盟秘書長，劉震宇介紹道。

　　“行業在發展，自己責任感也更重了。”劉震宇一直也在思考：電影明星、足球明星都很火爆，如何能將“街舞IP”越擦越亮，讓街舞行業找到新的突破口，讓街舞變得越來越家喻戶曉。

　　作為一個新興青年群體，街舞從業者也吸引了各級團組織的關注目光，他們為街舞青年提供學習交流、展示才華和激發創造力的平台。劉震宇等人參加過“新時代·藝起來”公益課堂、青年街舞大賽、“筑夢新時代”街舞快閃等活動，讓街舞藝術走進偏遠山區和貧困農村，被更多青少年所熟知。

　　今年4月，經當地團組織推薦，劉震宇和同事來到井岡山參加全國街舞聯盟骨干“青社學堂”專題培訓班。“培訓期間，學習了三灣改編的歷史，聆聽幾位革命烈士子女的故事分享，突然覺得，創作思路被打開了，人生目標更明確了”。

　　課下，劉震宇帶領同組學員用街舞編排了舞蹈《飛奪瀘定橋》，將紅色主題和街舞藝術結合起來，在場的老藝術家嘆為觀止，當場提出，邀請這群年輕人在更大的舞台上展演。

　　劉震宇意識到，“真正的藝術是沒有邊界的，街舞的舞台其實可以更寬廣！”

　　中國青年報·中國青年網記者 王海涵 王磊

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