4年前，我們曾以《手握畫筆，心覓桃源——“繪本奶奶”蔡皋緣何受關注》為題，報道了繪本名家蔡皋的藝術人生。

前不久，蔡皋斬獲國際安徒生獎，讓富有東方意蘊的中國原創繪本站上了國際舞台。再度回訪，我們邀請她和學界、業界人士，共同關注繪本行業的發展現狀、青年創作者的成長迷茫，以及如何守住創作本心、提升原創品質等話題，以期更多兼具溫度與厚度的中國繪本蓬勃生長，在傳承與創新中走出屬於自己的寬闊之路。

夜色漸柔，月光洒進屋裡。兒童繪本作家蔡皋坐在沙發上，翻開了折頁童書《月亮走，我也走》。小孫子親昵地靠在她的肩頭，目不轉睛地望著書頁上那些靈動的畫面。“月亮走，我也走，我跟月亮提花簍……”她悠悠地給孩子念起童謠，溫柔的語調勾起如煙往事，透出人生的澄澈與平和。

作為孩子認識世界的一扇窗，兒童繪本是珍貴的精神滋養，給人以啟迪、示人以方向。那麼，什麼樣的繪本是好繪本？怎樣讓更多具有中國氣質的創作脫穎而出？我們共同聆聽創作者、研究者與一線實踐者的心聲。

這才是好繪本應有的模樣

“你瞧，中國漢字可有智慧呢！‘朋’由兩個‘月’字組成，就像月光相融，寓意人與人之間心意相通﹔而‘明’字，由日與月構成，日月交輝方為明。古人這番哲思令人嘆服，這也是《月亮走，我也走》所傳遞的內涵，引導孩子欣賞月色，與萬物為友。”蔡皋說，中國好繪本一定深植傳統文化沃土，以獨有的東方氣韻打動人心。

“立足兒童視角，貼近他們的內心與生活，才能真正引發共情與共鳴。”蔡皋直言，繪本創作無關名利得失，它應是一種跨越代際的藝術品，讓孩子從中獲得自由而全面的成長。

採訪過程中，“共情與共鳴”成為大家共識。中國科學院心理研究所副研究員張興利提出，創作得貼合孩子的年齡特點：例如，2至3歲兒童逐步形成自我意識，適宜場景化、角色化的簡單繪本﹔3至6歲兒童社交意識快速萌芽，故事內容可以側重友誼、勇敢、分享等話題。總之，被理解、不說教的內容更容易讓孩子獲得安全感與成長底氣。

“好繪本沒有絕對的審美標准，隻有把握住內容的核心與關鍵，再去談呈現的技法、語言表達的節奏以及作者特色與風格，才更有價值與意義。”蔡皋坦言。

摸清了好繪本的內核與溫度，再放眼整個行業，會發現其發展已迎來新趨勢。

數據顯示，2025年中國兒童圖畫書市場規模達到93.79億元。“兒童繪本份額穩步攀升，親子購書已成為家庭剛需。”湖南大學文學院教授劉舸談及，售書渠道也在發生巨變，社交平台成為吸引客流“主陣地”，“一本新人原創作品，完全有可能因為博主的一條短視頻迅速出圈，銷量沖上當月榜首。”

在實地調研中，劉舸發現親子閱讀早已升級為體系化的家庭文化消費。“有一位寶媽，在孩子閱讀方面開支很大，專門在家裡開辟了圖書角。在她心中，好繪本就是一座兒童博物館，能讓親子在互動閱讀中一起思考、共同探索。”劉舸表示。

隨著技術迭代發展，繪本形態也在悄然改變。劉舸打了個比方：技術給繪本插上了“羽翼”。例如，AI伴讀能助力深度閱讀，AR、VR技術帶來沉浸式體驗，多語種功能打開跨文化傳播之門，數字藝術讓文本變得鮮活。“我親眼看到一個兒童文學作家，用AI將文字內容轉化為了動畫短片，風中的紙鳶、嬉鬧的孩童、搖曳的梔子花仿佛都有了呼吸，太有視覺沖擊力了。”劉舸說。

當中國繪本變得有趣、有料，走向世界自然水到渠成。“中國童書出海已從零星試探階段邁入穩步奮進的快車道，《種梨》《哪吒鬧海》等作品遠銷海外，版權輸出從傳統文化題材向全品類拓展，承載中國故事的繪本正被世界看見。”劉舸談道。

兒童繪本的“成長難題”有哪些

“平時帶娃逛書店，常看到整排的繪本畫風雷同、劇情相似，大多是小兔子、小熊這類常見內容，富有童真童趣、奇思妙想的題材反倒少。”自由插畫師馬圓李一臉無奈，“什麼火就畫什麼，最后路子卻越走越窄。”

劉舸回憶，在一次行業研討會上，有專家直言部分繪本脫離現實、內容虛浮。一些編輯和作者一味迎合爆款，粗制濫造、東拼西湊的同質化作品層出不窮，優質作者創作熱情受到打壓，合理收入也難以保障。行業看似熱度高漲，實則少了深耕精品的動力與底氣，這成為當前亟待破解的“成長難題”。

比同質化更隱蔽的問題，是功能性導向帶來的創作異化。馬圓李告訴記者，有些繪本有點像“育兒工具書”，家長的育兒焦慮被直接轉化為創作需求。例如，有的作品奔著“戒挑食”“練社交”等目標去創作，不僅無法打動孩子，還可能讓他們產生抵觸心理。

行業要發展，人才最關鍵。在眾多受訪者看來，編輯的審美眼光與內容判斷力，對產出精品有很大作用。但眼下，行業內精通統籌策劃、全流程創作的優秀編輯仍舊缺乏。從高校培養來看，脫離市場需求也加劇了相關人才供給缺口。

“作為自由插畫師，看著職業很自由，但各種壓力都是自己扛。比如，社保要自己交，收入不穩定，原創版權被亂用。前幾年，有人臨摹我的原創畫作，不標注來源就當成自有作品發布，還有人拿我的作品制作產品紋樣，整個維權的過程特別難。”馬圓李期待行業秩序更加規范，能夠切實保障創作者權益，讓大家安安心心深耕創作，把與孩子有關的事做好。

張興利表示，AI大模型批量生成繪本內容，加劇了內容的同質化與審美的單一化，質量偏低的內容涌入市場，導致精品被湮沒、“量增質減”等尷尬局面。

“當前，繪本出海依舊以單向版權售賣為主，優質版權議價能力弱。”劉舸補充說，有些作品過度依賴本土語境，缺乏跨文化共鳴點，加之文化“轉譯”人才緊缺，對外傳播仍舊任重道遠。

在守心提質中尋求破題之路

站在發展的十字路口，面對“成長難題”，創作者、研究者紛紛用心思索，探尋破題之路。

“要提升原創能力，創作者不妨問問自己，是否全身心投入，是否融入真實閱歷，內心情懷能否與作品相融？”蔡皋說，這三問，也是對創作者初心與堅守的叩問。

“產出一部好作品，就像孕育生命一樣，離不開作者的文化沉澱、人生體驗、心性修為。”蔡皋舉例說，她創作《寶兒》用了一月有余，但寶兒的原型——《聊齋志異》中的賈兒形象早已在心底沉澱多年。年少時讀的經典作品積累下來，成了后來落筆的靈感源泉。“寶兒這個孩子，獨立自主、自信堅強，映射出了自己的個性品質與人生追求。於我而言，創作是一場自我修行，即使在沉寂無名的歲月，仍舊可以葆有持續向上的生命力。”她說。

“精品離不開慢工。”深圳市愛閱公益基金會理事長李文認為，從內容創作、圖文搭配，到設計、排版、印刷，這是一套系統性工程。編輯要沉下心，有耐心與定力，該走的流程、該把控的環節絕不省略，在語言節奏、語句長短、用詞難易上精益求精，讓文字貼合孩童的認知水平和閱讀習慣。

“補齊人才短板要從教育抓起。”劉舸建議，高校應貼合現狀優化學科設置，側重繪本敘事方向，融入國際傳播、兒童心理學、思維訓練等內容，提升作者、編者等從業者的綜合能力。

實際上，很多作者在創作之余，還要為收入、生計而擔憂，難以做到心無旁騖。多位受訪者呼吁，希望在社會范圍內建立完善的扶持體系與版權保護機制，提升原創作者的版稅議價能力，讓創作者能靠扎實作品體面生活。

劉舸指出，推動優質繪本閱讀，也可進一步促進原創繪本創作。一方面，分級閱讀科學化與閱讀推廣公益化雙管齊下，用專業機構、專業人士推薦的好繪本抵御低俗流量內容的侵蝕。另一方面，也應順勢打造“優質內容+智能引導”的模式，讓技術成為輔助深度閱讀的工具，而非單純的內容輸出載體。此外，盤活公共圖書館與繪本館資源，加強與幼兒園、社區的聯動，為更多原創繪本扎根沃野、滋養童心創造更多可能。

（記者 李曉）